Тристан и Изольда

Тристан – Михаил Векуа
Изольда – Татьяна Павловская
Брангена – Дарья Росицкая
Король Марк – Геворг Григорян
Курвенал – Ярослав Петряник

«Опера – моя жизнь» – этими словами Михаил Векуа встречает читателя на собственной странице в Интернете. С музыкальным театром артист связал свою судьбу четверть века назад в Москве. В столице талантливый уроженец абхазского города Очамчира получил отличное профессиональное образование: сначала в музыкальном училище, потом в консерватории и затем в аспирантуре, которую окончил в 2007 году. К этому времени певец уже пять лет работал в Московском академическом музыкальном театре им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко: обладатель чрезвычайно сильного – и звонкого во всех регистрах – голоса был принят в труппу студентом-третьекурсником. В консерватории Михаил учился у Алексея Павловича Мартынова, тонкого, многостороннего музыканта – скрипача, камерного и оперного певца, педагога. Профессиональная «родословная» Михаила Векуа восходит к родине оперного искусства – Италии. В начале XX века в Россию переехал известный итальянский бас Гектор Гандольфи; здесь он воспитал целую плеяду великолепных певцов, в том числе Гуго Тица – учителя Алексея Мартынова.

Переломным годом в карьере Михаила Векуа стал 2010-й. Артист получил предложение выступить с Российским национальным оркестром под управлением Кента Нагано в Концертном зале им. П. И. Чайковского. На разучивание сложнейшей партии Зигмунда в «Валькирии» – первой своей вагнеровской партии – у Михаила Векуа было всего два месяца. Знаменитый японско-американский дирижер с первой репетиции распознал в солисте многообещающего вагнеровского певца. Как музыкальный руководитель Баварской государственной оперы – одного из исторических центров вагнерианства – Кент Нагано знал цену этому редкому типу оперного голоса и пригласил Михаила Векуа в свою труппу. Однако тот принял другое предложение, вскоре последовавшее от Валерия Гергиева из «русского Байройта» – Мариинского театра, где оперы Вагнера можно услышать даже чаще, чем на родине гениального немецкого мастера. Первой партией, исполненной Михаилом на сцене Мариинского, стал Логе в «Золоте Рейна» в 2012-м; на следующий год тенор вошел в состав труппы.

Сегодня Михаил Векуа – ведущий солист Мариинского театра. В ряду любимых композиторов артиста первое место продолжает занимать Вагнер. Вряд ли найдется еще один тенор, который отважится петь главные партии во всех десяти зрелых операх немецкого мастера. Эти протяженные, многословные, плотно «загруженные» партии требуют феноменальной памяти, яркого и свободного артистизма, колоссальной выносливости – физической, эмоциональной, интеллектуальной. Всех этих качеств у Михаила Векуа в избытке; поклонники Вагнера с изумлением наблюдали, как один и тот же тенор выступал во всех операх тетралогии «Кольцо нибелунга», четыре вечера подряд, спев Логе, Зигмунда и – дважды – Зигфрида. «Я практически четырнадцать часов на сцене», – однажды подсчитал свою долю в этой эпопее Михаил. Когда летом 2017 года Мариинский театр на протяжении трех дней записывал «Тристана и Изольду», корреспондент «Независимой газеты» Владимир Дудин восторгался: «Главным же объектом удивления на протяжении трех вечеров с Вагнером оставался тенор Михаил Векуа, который до самозабвения, без устали, фактически без единой потери рассказал печальную, но вдохновенную историю о любви, не желающей признавать границ времени и пространства».

В галерее воплощенных им вагнеровских персонажей Михаилу Векуа особенно близок образ Зигфрида – свободолюбивого, бесстрашного, честного; эти черты характера присущи и самому Михаилу, а равно и зигфридовская целеустремленность, дружелюбная открытость миру, жажда нового. Тенор с увлечением берется за партии самых разных стилей, вопреки специализации, принятой среди вокалистов: «вагнеровский певец», «вердиевский» и т. д. Михаил выходит на сцену Мариинского театра в ключевых партиях европейского и русского репертуаров. Он поет, пожалуй, самую трудную теноровую партию в русской опере – Германа в «Пиковой даме»; исполняет и Радамеса в «Аиде», и дона Хозе в «Кармен», и Бенвенуто Челлини в одноименной опере Берлиоза. Михаил Векуа с одинаковым успехом выступает в монументальных исторических драмах (Гришка Отрепьев в «Борисе Годунове», Эней в «Троянцах»), сказках (царевич Гвидон в «Сказке о царе Салтане»), бытовых трагедиях (Канио в «Паяцах») и многих других жанрах. Общее число партий, исполняемых им в Мариинском, приближается к трем десяткам. Кристально ясный, свежий, выразительный и узнаваемый голос Михаила Векуа звучал в самых крупных театральных и концертных залах по всему миру: от Франции до Южной Кореи, от Норвегии до Китая. Сегодня артист находится в расцвете творческих сил, в зените карьеры. Мариинский театр поздравляет своего незаменимого солиста с юбилеем, сердечно благодарит за блистательные сценические работы, за невероятное трудолюбие, за добрые отношения с коллегами и желает ему вдохновения, новых творческих вершин и восхищенных зрителей.