Санкт-Петербург, Концертный зал

Парсифаль

торжественная сценическая мистерия в 3-х действиях
(концертное исполнение)

Исполнители

Амфортас – Алексей Марков
Титурель – Владимир Феляуэр
Гурнеманц – Юрий Воробьев
Парсифаль – Август Амонов
Клингзор – Николай Путилин
Кундри – Лариса Гоголевская

Авторы и постановщики

Музыка Рихарда Вагнера
Либретто композитора

Краткое содержание

«Парсифалем», сочиненным в 1882 году, завершился творческий путь Вагнера. Это произведение по твердому намерению композитора должно было исполняться исключительно в Байройте. Согласиться на то, чтобы «Парсифаль» был включен в обычный репертуар оперных театров, «где он еженедельно исполнялся бы наряду с «Цампой» и «Фавориткой», – считал Вагнер, – значило бы примириться на профанацию всего самого чистого, самого святого, что было в моих гуманистических стремлениях. Я предпринял работу над «Парсифалем», отлично сознавая, что он не может и не должен стать ходкой оперной удачей, в обычном, коммерческом смысле этого слова. Эту оперу должны были ставить лишь изредка только в моем театре, единственном способным обеспечить ей ту атмосферу строгой сосредоточенности, без которой действо не достигло бы своей цели». И даже в своем завещании композитор потребовал, чтобы опера нигде не ставилась, кроме как в Байройте, вплоть до 31 декабря 1913 года. В связи с этим музыка «Парсифаля» долгое время звучала лишь в концертном исполнении в Лондоне, Нью-Йорке, Бостоне, Амстердаме, Монте-Карло, Цюрихе, Буэнос-Айресе, Рио-де-Жанейро…
К идее «Парсифаля» Вагнер обратился еще в 1857 году, взяв за основу эпическую германскую поэме «Парциваль» средневекового миннезингера Вольфрама фон Эшенбаха (XIII век). Однако выразить этой оперой мысль, «что самоотречение и сострадание являются основой не смерти, но новой жизни», композитор в то время не смог. Хотя эта идея определила содержание «Тристана и Изольды», «Кольца нибелунга» и «Нюрнбергских мейстерзингеров». В 1865 году Вагнер вновь вернулся к идее «Парсифаля» и в процессе работы стал всё отходить от первоисточника. И если В. фон Эшенбах в лице своего Парцифаля пел гимн идеалу рыцарства, то Вагнер пел гимн идеалу человека. Его герой не только разрушает окружающий греховный мир – он создает и утверждает идею новой, чистой жизни, искуплением и просветлением возрождая ее на земле.
Торжественная сценическая мистерия Рихарда Вагнера впервые была исполнена в Байройте 26 июля 1882 года под управлением Германа Леви. В главных партиях выступили ведущие певцы Германии того времени: Герман Винкельман (Парсифаль) и Амалия Матерна (Кундри).
Ожидая официального сообщения об окончании срока запрета на постановки «Парсифаля», многие театры мира приступили к репетициям заранее. В результате только за первые две недели января 1914 года «Парсифаль» появился на театральных сценах Парижа, Милана, Рима, Берлина, Вены, Брюсселя, Будапешта, Праги, Мадрида и Барселоны – так велик был интерес музыкантов мира к вагнеровской мистерии. В России чуть-чуть нарушили запрет Вагнера и первыми в мире показали мистерию Вагнера вне Байройта. По инициативе дирижера А. Б. Хессина и музыкального деятеля графа А.Д Шереметева, организатора «Музыкально-исторического общества» его же имени, 21-го декабря 1913 года премьера «Парсифаля» состоялась на сцене Народного дома, под управлением Шереметева, в исполнении труппы Музыкально-исторического общества, последующими спектаклями дирижировал Хессин. Главные партии исполняли: Парсифаль – Н. Н. Куклин, Клингзор – С. И. Ильин, Кундри – Ф. В. Литвин. «На публику не знавшую до того ни музыки, ни характера, ни стиля произведения, – вспоминал Хессин, – «Парсифаль» произвел хорошее впечатление... Мистерия эта исполнялась сценически и должна была удовлетворять высоким требованиям сценического искусства. В этом отношении нельзя было назвать исполнение «Парсифаля» удовлетворительным. Прежде всего, не был найден, вследствие отсутствия талантливого режиссера-постановщика, общий тон сценического воплощения ... Было много лишних движений, беспокойства, суеты, не хватало должной сдержанности, величественного покоя, пластичного жеста и скульптурности ... Из мужского персонала лучшим был артист Ильин в роли Клингзора – его хороший голос звучал убедительно, он владел ясной дикцией, и ему удалось драматическое воплощение. Труднейшую партию Кундри исполнила приглашенная из Парижа Фелия Литвин... декорационная сторона была неудачна: декорации носили обыденный, трафаретный, оперный колорит, местами чувствовалась даже внешняя, эффектная декоративность».
Несмотря на недостатки, постановка «Парсифаля» стала крупным событием в культурной жизни Петербурга. Через два месяца, 27-го февраля 1914 года, эту оперу показал Театр музыкальной драмы. Здесь «Парсифаль» был представлен с большим размахом. Дирижер Георг Шнеефогт добился приглашения своего оркестра из Гельсингфорса, и в результате с музыкальной стороны спектакль был сделан блестяще. Основной недостаток постановки заключался в реалистическом подходе режиссера Иосифа Лапицкого к сценической трактовке мистерии. Поэтому даже отдельные находки постановщика, великолепные актерские работы И. Веселовской (Кундри) и С. Левика (Клингзор) не спасли спектакля. Затем опера надолго исчезла с театральных подмостков России – ее знаменательное воплощение состоялась только 11 мая 1999 года в Мариинском театре, под управлением Валерия Гергиева.


Ответственный концертмейстер – Марина Мишук
Главный хормейстер – Андрей Петренко
Хормейстер детского хора – Дмитрий Ралко
Возрастная категория 12+

Любое использование либо копирование материалов сайта, элементов дизайна и оформления запрещено без разрешения правообладателя.
user_nameВыход

Маркировка спектаклей по возрастным категориям имеет рекомендательный характер.

Маркировка применена на основании Федерального закона от 28 июля 2012 г. N139-Ф3 "О внесении изменений в Федеральный закон "О защите детей от информации, причиняющей вред их здоровью и развитию" и отдельные законодательные акты Российской Федерации