Санкт-Петербург, Зал Щедрина

«Борис Годунов». Пушкин и Мусоргский

Третья лекция Марины Земляницыной из цикла «Слово и музыка: опера и литературный первоисточник»


«Музыка и слово: опера и литературный первоисточник» – цикл лекций, посвященный сравнению известных литературных сюжетов и опер, созданных на их основе. Попадая в руки композитора и либреттиста, литературный сюжет может сильно измениться. В итоге рождается новое художественное произведение, которое нельзя прямо объединить с его первоисточником. В качестве автора нового произведения композитор меняет акценты сюжета, купирует либо, наоборот, добавляет сюжетные линии или героев, иначе объясняет психологический подтекст действия, разворачивая историю в другом направлении, раскрывая новую центральную идею сюжета. Слово уступает свою главную выразительную силу музыке, которая способна раскрыть то, что слову оказывается недоступным.

«Борис Годунов» Пушкина и Мусоргского – это два взгляда двух величайших художников на единый сюжет. В центре произведения Пушкина оказывается личная драма царя, однако она органично вписывается в широкую панораму сцен, в которых участвуют другие исторические герои. Поэтому не только Борис Годунов главное действующее лицо – Пушкин рассказывает его историю как бы с точки зрения народа. Мусоргский, обратившийся к этой драме по совету друга-пушкиниста – Владимира Никольского, сокращает большое количество событий, но значительно усиливает выразительность оставшихся сцен, используя новый музыкальный язык. Обуревающее Бориса Годунова душевное волнение неумолимо нарастает к финалу, приводя к страшной сцене самоубийства, одновременно поражающей и своей реалистичностью, и логичностью завершения всего предшествующего развития образа. Но все же главный герой оперы Мусоргского, несмотря на ее название,  – русский народ, изображенный с небывалой обстоятельностью и драматичностью. Для этого Мусоргскому потребовалось ввести новые сцены, которых нет у Пушкина. Обратившись к литературному сюжету первой половины XIX века, композитор глубоко раскрыл тот смысл, который словно бы затаился в знаменитом пушкинском окончании драмы – «Народ безмолвствует» – в ожидании своего музыкального воплощения.


Марина Земляницына родилась в Волгограде. В 2012 году окончила Санкт-Петербургскую государственную консерваторию им. Н. А. Римского-Корсакова (кафедра теории музыки). В 2021-м защитила кандидатскую диссертацию по теме «Композиторская режиссура в опере Д. Д. Шостаковича “Леди Макбет Мценского уезда”» (научный руководитель – профессор Игорь Рогалёв).
В настоящее время – доцент кафедры теории музыки Санкт-Петербургской консерватории. Ведет преподавательскую и научно-исследовательскую деятельность.
С 2015 года – экскурсовод культурно-познавательной программы «Театральный урок в Мариинском» для учеников десятых классов.

Возрастная категория 6+

Любое использование либо копирование материалов сайта, элементов дизайна и оформления запрещено без разрешения правообладателя.
user_nameВыход