За 10 лет фестиваля – около 200 концертов с выступлениями лучших солистов мира, сотни мастер-классов ведущих профессионалов из разных стран, десятки премьер – специально написанных к фестивалю сочинений для флейты и арфы, а также – редкие и экзотические инструменты родственники арфы и флейты со всего мира – в гостях у фестиваля.
В этом году, кроме арф и разнообразных флейт услышим сирийский канун, ливанскую дарбуку, китайский гучжэн и кельтскую арфу. Организаторы – блестящие мастера Софья Кипрская (арфа) и Денис Лупачев (флейта), - щедро делятся любовью к своим инструментам и к музыке.
О юбилейном фестивале этого года рассказывает Денис Лупачев, флейтист, профессор Санкт-Петербургской консерватории, солист симфонического оркестра Мариинского театра.
В подкасте и на mariinsky.fm 1 апреля в 22.00

Опера «Идоменей», как всегда у Моцарта полна мелодических красот, оркестровых и драматургических находок. И это – одно из самых смелых и новаторских произведений Моцарта. Как обычно, композитор не разрушает жанровый канон, но преобразует его изнутри. Написана 24-летним композитором к карнавальному сезону 1781 года в Мюнхене. Жанр серьезной оперы (оперы seria) предполагал мифологический сюжет: Критский царь Идоменей, возвращаясь с Троянской войны, попадает в бурю, и ради спасения дает богу Нептуну обет принести в жертву первого, кто встретится ему на родном берегу. К его ужасу, первым он видит собственного сына. Отчаяние царя, его сопротивление року, гнев Нептуна, насылающего на остров морское чудовище, самоотверженная любовь сына Идаманта, кроткая любовь Илии (пленницы, дочери царя Приама, влюбленной в Идаманта), сплетены в захватывающую драму с неожиданным для мифа счастливым исходом. Идамант побеждает чудовища и Идоменея освобождают от обета. Новыми правителями Крита становятся Идамант и Илия.

Так сложилось, что опера «Идоменей» стала популярной в Европе только во второй половине ХХ веке, а в России впервые появилась именно на сцене Мариинского театра в 2009-м. И сегодня Мариинский театр остается единственным в России, где оперу можно услышать и увидеть.

Премьера на сцене Мариинского-2 30 января, 2 и 28 февраля

Слушайте MARIINSKY.FM 25 января в 9:00 и в подкасте

«НИБЕЛУНГОВ ПЕРСТЕНЬ» или как воспринимал тетралогию Вагнера Петр Ильич Чайковский, бывший в числе первых слушателей на открытии театра в Байрёйте на премьере «Кольца» – в подкасте и в программе интернет-радио MARIINSKY.FM 24 декабря в 22:30.

Вердикт Чайковского следующий: «Вагнер был великим симфонистом. Если бы, вместо того, чтобы посвящать свою жизнь музыкальной иллюстрации в оперной форме персонажей из германской мифологии, этот необыкновенный человек писал симфонии, то мы, возможно, обладали бы шедеврами, достойными сопоставления с бессмертными творениями Бетховена. Все, что нас восхищает в Вагнере, принадлежит в сущности к разряду симфонической музыки».

После программы предлагаем послушать «Кольцо без слов» - симфоническую версию тетралогии, которую сделал выдающийся дирижер Лорин Маазель. А посмотреть тетралогию можно на сцене Мариинского-2 с 25 по 28 декабря.

Иллюстрация: Вотан в «Кольце нибелунга», открытка 1906 года