Новости

С 19 по 21 июля на Главной сцене Концертного центра «Сириус» пройдут гастроли Симфонического оркестра, оперы и балета Мариинского театра – под управлением Павла Смелкова. Артисты представят насыщенную программу – в дни гастролей состоятся концерты, вечер балета и показ оперы «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» Римского-Корсакова.

19 июля в 12:00 гастроли откроет концерт Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Павла Смелкова. Музыканты исполнят «Послеполуденный отдых фавна» Дебюсси, увертюру-фантазию «Ромео и Джульетта» Чайковского и Концерт для гобоя с оркестром Рихарда Штрауса. Солист – Федор Освер (гобой). В 18:00 для зрителей прозвучит последняя большая эпическая опера Римского-Корсакова – «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии». Искренняя история о силе человеческой природы, которая одухотворена верой, поражает красотой исповедальных арий и мифологическим сюжетом. Главные партии исполнят: Ирина Чурилова, Александр Трофимов, Юрий Воробьёв, Денис Закиров, Максим Даминов, Светлана Карпова.

20 июля в 19:00 пройдет гала-концерт оперы и балета Мариинского театра. На сцену выйдут Екатерина Савинкова, Юрий Воробьёв, Максим Даминов и Александр Трофимов. Солисты исполнят фрагменты из знаменитейших опер русского и зарубежного репертуара: «Нормы» Беллини, «Макбета» Верди, «Тоски» Пуччини, «Евгения Онегина» Чайковского и др. Во втором отделении будет представлена легендарная «Кармен-сюита» Бизе – Щедрина. Прославленный одноактный балет в хореографии Альберто Алонсо был создан специально для великой балерины Майи Плисецкой. Главные партии исполнят блистательные танцовщики: Виктория Терёшкина, Роман Беляков, Александр Сергеев, Наиль Еникеев и Анастасия Яроменко.

21 июля в 19:00 зрители увидят балет «Хороводы» на музыку Родиона Щедрина. Хореографию, декорации и костюмы для спектакля подготовил один из самых востребованных российских балетмейстеров Вячеслав Самодуров. Завораживающая своей самобытностью постановка – первое танцевальное воплощение сочинения Щедрина. Главные партии исполнят: Ярослав Байбордин, Ярослав Пушков, Максим Изместьев, Дарья Ионова и Яна Пенева. Кроме того, в этот вечер еще раз представят «Кармен-сюиту» Бизе – Щедрина. Главные партии исполнят: Виктория Терёшкина, Роман Беляков, Александр Сергеев, Наиль Еникеев и Анастасия Яроменко.

18 июля в 11:00 в Концертном зале Мариинского театра состоится знаковое выступление Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева при участии восходящей звезды, лауреата известных музыкальных конкурсов, китайской скрипачки Паломы Со, которая уже завоевала признание публики во многих странах мира. Событие пройдет в рамках празднования двадцатипятилетия Договора о добрососедстве, дружбе и сотрудничестве между Российской Федерацией и Китайской Народной Республикой.

Прославленные музыканты представят публике роскошные образцы европейской и русской классики. Яркая концертная программа выходного дня включает в себя сочинения четырех выдающихся композиторов XIX и XX веков.

Прозвучат завораживающая прелюдия к «Послеполуденному отдыху фавна» Дебюсси, Концерт для скрипки с оркестром Сибелиуса, гениальная увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта» Чайковского и одно из самых известных произведений XX века – «Болеро» Равеля.

24 июля в 19:00 на исторической сцене театра будет показан вневременной шедевр балета – «Баядерка» Минкуса. Спектакль посвящен крупной и прекрасной дате – двадцатипятилетию творческой деятельности заслуженной артистки России прима-балерины Мариинского театра Екатерины Кондауровой. В этот вечер она исполнит партию Никии. Вместе с ней на сцену выйдут Мария Буланова и Никита Корнеев. За дирижерским пультом – Арсений Шупляков.

«Баядерка» – один из знаменитейших спектаклей золотого века балета – это блеск виртуозности, опыта и сценического мастерства. По традиции он дается в честь лучших балерин своего поколения. Для поклонников таланта Екатерины Кондауровой этот день будет действительно особенным еще и потому, что в прошлый раз она выходила в партии Никии в 2021 году. Бенефисный спектакль – возможность вновь увидеть артистку в любимой роли, которая требует огромной отдачи: как пластической, так и актерской.

«Екатерина Кондаурова – балерина редкой красоты. Она одинаково неотразима и в бриллиантовой короне на сцене, и в балетном классе, где трудится по много часов в день, и в ложе, когда, нарядная, смотрит спектакль, – настоящая королева императорской сцены», – говорит художественный руководитель балетной труппы Мариинского театра Андриан Фадеев.

Ослепительная, технически совершенная, драматически неповторимая, за четверть века на сцене Екатерина Кондаурова по праву стала примой многих сердец. Она влюбила в себя даже самых строгих критиков, наперебой отмечающих яркую индивидуальность балерины, ее безукоризненный шик исполнительского искусства, сильный характер. Она обладает уникальным талантом сделать каждый свой выход на сцену зрелищным и запоминающимся, а каждый спектакль – событием.

Екатерина Кондаурова окончила Академию Русского балета им. А. Я. Вагановой в 2001 году и была сразу принята в труппу Мариинского театра. В 2012-м получила статус прима-балерины; завоевала множество престижных премий и других наград в области танца. В 2020 году стала заслуженной артисткой России. Сегодня в исполнительском багаже танцовщицы – восемьдесят партий в произведениях самых разнообразных эпох и направлений. Великолепная в классическом репертуаре, недосягаемая – в современном, Екатерина Кондаурова особенно ярко раскрылась в сложносочиненных, хореографически насыщенных постановках. Ее излучающее искры искусство каждый раз завораживает зрителей, раскрывая всё новые и новые краски неисчерпаемого таланта балерины.

15 и 16 июля зрителей новой сцены Мариинского театра ждет яркое событие балетной афиши XXXIV Музыкального фестиваля «Звезды белых ночей» – возобновление балета Бориса Тищенко «Ярославна. Затмение» в постановке современного хореографа Владимира Варнавы. Главные партии 15 июля исполнят Юрий Смекалов, Злата Ялинич и Григорий Попов, 16 июля – Александр Сергеев, Кристина Шапран и Владислав Ходасевич. За дирижерский пульт первого представления встанет Валерий Гергиев.

«Борис Тищенко – ярчайший представитель ленинградской школы, любимейший ученик Шостаковича. Борис Иванович прожил яркую, но не такую долгую жизнь. Мы исполняли его произведения не раз и не два – и здесь, и за рубежом. Как-то мы были вместе в Голландии, он туда приезжал по моему приглашению, и это был один из счастливейших дней в его жизни, это он мне сам сказал. Там мы и исполняли его “Ярославну” – и даже в концертном виде это очень сильное произведение», – отмечает Валерий Гергиев.

Балет Бориса Тищенко «Ярославна. Затмение» в постановке Владимира Варнавы появился в репертуаре Мариинского в 2017 году, став одним из сенсационных событий афиши. Первая полномасштабная работа хореографа опирается на грандиозный памятник древнерусской литературы – «Слово о полку Игореве». Авторами либретто выступили сам Владимир Варнава и Константин Фёдоров, бережно следуя за концепцией композитора и содержанием «Слова», но несколько иначе расставив смысловые акценты. В содружестве с художниками Галей Солодовниковой (сценография), Игорем Фоминым (свет) и Ильей Стариловым (видео) у них получилось мощное творческое высказывание – спектакль-размышление, облаченный в одежды затейливого русского фэнтези.

Самобытная, дерзкая, насыщенная образами постановка повествует языком современной пластики об одном из самых драматичных эпизодов истории Древней Руси, заставляя зрителей по-новому услышать выразительную музыку Бориса Тищенко. В этой выдающейся работе композитор выступает как философ, заключая под арку сюжета неожиданные музыкальные открытия. Симфонический наряд «Ярославны» действительно роскошен: к традиционному составу оркестра здесь добавлены два органа, чимбассо, джаз­-флейта, контрабасовый кларнет, ударные инструменты девятнадцати видов. А в исполнении хора пронзительно звучат оригинальные фрагменты «Слова о полку Игореве».

Прямо сейчас Владимир Варнава работает над масштабным возобновлением спектакля, внося в него серьезные корректировки. «Музыка мощная, музыка сложная, она требует зрелого в нее захода. А девять лет назад я был довольно юный, поэтому к сегодняшнему возобновлению отношусь как к возможности решить нерешенные когда-то вопросы. Безусловно, первая версия не была лишена очарования, но сейчас я делаю существенные изменения внутри танцевальной партитуры, перестраиваю архитектуру спектакля. Можно бесконечно говорить: “Да разве зритель что-то понимает?” А я считаю, что как раз-таки зритель и не должен понимать, но он должен чувствовать динамику, дыхание спектакля, выбор тех или иных выразительных средств, именно чувствовать. Это очень важно», – подчеркивает Владимир Варнава.

Его ассистентом выступает Юрий Смекалов – не только опытный хореограф, но и первый исполнитель партии Игоря в спектакле. 15 июля танцовщик порадует поклонников новым выходом в этой роли. Титульный образ воплотит Злата Ялинич – эталонная Ярославна. В роли Дива – Григорий Попов. Именно этот состав исполнителей представлял премьеру в 2017 году. Сегодняшняя же «Ярославна» в Мариинском стала «взрослее»: обрели огромный опыт ее первые исполнители, автор-хореограф, сама партитура стала слышаться иначе.

«В спектакле много ассоциаций с сегодняшним днем, с теми страхами, которые существуют в реальной повседневной жизни. И так как это больше метафора, нежели рассказ об эпохе, герой словно перестает быть сказочным персонажем. С ним как будто уже начинает ассоциировать себя сегодняшний человек. Потому вполне возможно, что эта постановка опередила время», – говорит Юрий Смекалов.

XXXIV Музыкальный фестиваль «Звезды белых ночей» проходит при поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Художественный руководитель фестиваля – Валерий Гергиев.

13 июля юбилей отмечает прима-балерина Мариинского театра народная артистка России Диана Вишнёва.

Еще будучи студенткой Академии Русского балета, Диана Вишнёва стажировалась в Мариинском театре. В 1995-м была принята в труппу, а уже в следующем году стала солисткой. Здесь она исполнила десятки виртуозных партий в произведениях классического репертуара, создала уникальные хореографические образы в спектаклях Баланчина и Пети, Роббинса и Форсайта, превратилась в звезду и настоящую любимицу мирового балета.

Титулованная танцовщица покорила ведущие сцены Европы, от мюнхенского Национального театра и берлинской Государственной оперы Унтер-ден-Линден до театра Ла Скала и Парижской оперы, а в 2013 году основала Международный фестиваль современной хореографии Context. Diana Vishneva.

Жизель и Джульетта, Китри и Одетта-Одиллия, Аврора и Никия, Раймонда и Гюльнара в исполнении легендарной прима-балерины давно стали эталоном классического искусства, а ее сотрудничество с ярчайшими хореографами доказало, что нет стиля и направления, где бы она не достигла совершенства.

Коллектив Мариинского театра от всей души поздравляет Диану Вишнёву с юбилеем и желает ей неиссякаемой энергии, новых ярких творческих проектов, гармонии, вдохновения и удачи!