Санкт-Петербург, Мариинский театр

Мазепа


опера Петра Чайковского

Cпектакль сопровождается синхронными титрами на русском и английском языках
 
Памяти Сергея Алексашкина

Исполнители

Мазепа – Владимир Ванеев
Мария – Татьяна Павловская
Андрей – Сергей Скороходов
Кочубей – Владимир Феляуэр
Любовь – Анна Кикнадзе
Орлик – Григорий Карасёв
Искра – Андрей Зорин


27 августа 2025 года ушел из жизни оперный певец Сергей Николаевич Алексашкин, который прослужил на сцене Мариинского театра тридцать шесть лет.

Уроженец небольшого села Саратовской области, Сергей Алексашкин в 1982-м окончил Саратовскую консерваторию и вскоре поступил в труппу Саратовского театра оперы и балета. Важным этапом его профессионального становления была стажировка в миланском театре Ла Скала, где молодой певец провел сезон 1983–1984 годов. Переломным в творческой судьбе артиста оказался 1989 год, когда он прошел прослушивание у Валерия Гергиева, недавно возглавившего Кировский театр. Сергей Алексашкин был принят в труппу и стал ее ведущим солистом, незаменимым участником множества постановок, исполнителем ключевых партий русского и зарубежного оперного репертуара. Носитель легендарной русской басовой традиции, он объездил с труппой Мариинского театра весь мир, всюду вызывая восхищение слушателей.

На мариинской сцене Сергей Алексашкин воплотил более сорока партий. Его талант особенно ярко раскрывался в русских операх – от Глинки до Щедрина. Артист пел Ивана Сусанина, Руслана, Бориса Годунова, Варлаама, Ивана Хованского, Кончака, князя Галицкого, участвовал в премьерах постановок «Мазепы» (Кочубей), «Царской невесты» (Малюта Скуратов), «Садко» (Окиян-море), «Сказания о невидимом граде Китеже и деве Февронии» (князь Юрий Всеволодович), «Золотого петушка» (царь Додон). Менее многочисленны, но не менее значимы работы Сергея Алексашкина в итальянских, французских, немецких операх. Он умел с одинаковым мастерством перевоплощаться в могущественного короля и простака-слугу, служителя культа и инфернального злодея…

3 мая 1996 года Сергей Алексашкин пел Кочубея на премьере оперы «Мазепа» в постановке Ирины Молостовой. Три десятилетия спустя Мариинский театр посвящает исполнение «Мазепы» памяти выдающегося интерпретатора одной из ключевых партий этой оперы.

Мировая премьера: 3 февраля 1884 года, Большой театр, Москва
Премьера в Мариинском театре: 6 февраля 1884 года
Премьера постановки: 22 февраля 1950 года, Театр оперы и балета им. С. М. Кирова (Мариинский)
Последнее возобновление: 15 мая 2009 года


Продолжительность спектакля 3 часа 55 минут
Спектакль идет с двумя антрактами

Возрастная категория 12+

Авторы и постановщики

Музыка Петра Чайковского
Либретто Виктора Буренина по поэме Александра Пушкина «Полтава», переработанное композитором

Музыкальный руководитель – Валерий Гергиев
Постановка Ильи Шлепянова (1950)
Художник – Александр Константиновский
Режиссер капитального возобновления – Юрий Лаптев
Художник по свету – Дамир Исмагилов
Художник по адаптации света на сцене Мариинского-2 – Егор Карташов
Главный хормейстер – Константин Рылов
Ответственный концертмейстер – Ирина Соболева

Краткое содержание

Место действия – Украина. Время – начало XVIII века.

Действие первое
Картина первая
Дом и сад Кочубея.

Девушки приходят к Марии, дочери Кочубея, и зовут ее с собою погадать о суженом. Мария отказывается: у отца в гостях гетман Мазепа, которого она любит.
Друг ее детства казак Андрей, зная о тайной страсти Марии, признаётся тем не менее ей в беззаветной любви и уговаривает забыть Мазепу. Мария, понимая всю безрассудность своего чувства, все же не в состоянии бороться с ним.
В сад выходят Кочубей, его жена Любовь, Мазепа и гости. Слуги Кочубея развлекают Мазепу песнями и плясками.
Мазепа просит у Кочубея руки Марии. Кочубей и Любовь возмущены предложением старого гетмана – крестного отца Марии. Гетман обращается к Марии и предлагает выбор между ним и родителями. Она после мучительных колебаний отдает свою руку Мазепе. Гетман увозит Марию.

Картина вторая
Комната в доме Кочубея.

Мать Марии оплакивает дочь, покинувшую отчий дом. Она торопит мужа отомстить Мазепе. Кочубей объявляет план мщения: он узнал о связях гетмана со шведским королем Карлом XII, о готовящейся измене Мазепы Петру I и решил выдать гетмана русскому царю.
Андрей готов отдать донос в руки царя. Единомышленники Кочубея полны ненависти к гетману Мазепе.

Действие второе
Картина третья
Подвал в белоцерковском дворце Мазепы.

Лживый гетман, предупрежденный о доносе приближенными Петра I, успел оклеветать Кочубея перед царем. Закованные в цепи и истерзанные, Искра и Кочубей ждут допроса.
Входит Орлик – приближенный гетмана. Он требует у Кочубея выдачи клада, будто бы закопанного им в его деревне Диканьке.
Ничего нет у Кочубея: его честь – поругана Мазепой, любимая дочь – отнята у него Мазепой.
Только одного жаждет Кочубей – мести.

Картина четвертая
Комната во дворце Мазепы.

Гетман тайно принимает послов шведского короля. Входит Орлик, которому он отдает приказ о казни Кочубея.
Появляется Мария. В разговоре с Мазепой она упрекает его в холодности к ней. Ревнивые подозрения томят ее душу. Нехотя гетман вынужден открыть истинную причину его холодности, он открывает ей тайну заговора против русского царя. Мазепа хочет знать, кого бы Мария предпочла – отца или супруга, если бы ей пришлось делать выбор. В смятении она говорит о беспредельности своей любви, ей непонятен выбор, который предлагает Мазепа. Мазепа уходит.
Тайком пробравшаяся во дворец гетмана, появляется мать Марии, она рассказывает дочери о неудавшемся доносе на Мазепу и потрясена тем, что дочь не знает о готовящейся казни отца. Мария и Любовь спешат остановить казнь.

Картина пятая
Дорога, ведущая к месту казни Кочубея.

Народ ждет появления обреченных, в толпе поет и пляшет пьяный казак. Проходят палач, затем Мазепа с Орликом, затем ведут Кочубея и его друга Искру. Осужденные прощаются друг с другом, с народом и жизнью и идут к эшафоту.
Вбегают Мария и Любовь. Но они опоздали. Казнь свершилась.

Действие третье
Картина шестая
Полтавский бой – симфоническая картина

Картина седьмая
Бывший дом и сад Кочубея.

Разгар боя, русские воины преследуют шведов, среди преследующих – Андрей. Он останавливается и вспоминает прошлое, в котором был счастлив. Появляются Мазепа и Орлик. Они бегут с поля сражения под Полтавой. Андрей, увидев Мазепу, бросается на него с caблей, но Мазепа опережает Андрея и, выстрелив, смертельно ранит.
Появляется лишенная рассудка Мария, она ничего не узнаёт вокруг. Подавленная горем дочь скорбит о казненном отце.
Орлик и Мазепа скрываются. Не узнавая умирающего Андрея, Мария убаюкивает его колыбельной песней


Пушкин написал «Полтаву» за две недели, Чайковский «Мазепу» – за два года. Композитору-лирику сочинение монументальной военно-исторической оперы на сюжет знаменитой пушкинской поэмы давалось нелегко. Недаром он начал работу с большого дуэта Марии и Мазепы: его в первую очередь волновала психология, а не политика. В дуэте участвуют сопрано и баритон – редкий случай для оперного жанра, где партию возлюбленного главной героини, как правило, получает тенор. Здесь это невозможно: Мария юна, Мазепа стар. История кажется неправдоподобной, но она исторически достоверна. Третий угол любовного треугольника занимает Андрей – фигура, у Пушкина безымянная и малозначительная, однако в опере необходимая. И все же накал страстей в «Мазепе» связан прежде всего не с романтическим треугольником, организованным по принципу «любит – не любит», а с отношениями между девушкой и двумя ее отцами – родным и крестным, который святотатственно становится любовником своей крестницы. В этом втором, куда более напряженном треугольнике два старика схлестнулись за душу Марии, один из них проиграет и заплатит жизнью, а девушка тронется рассудком – что даст возможность Чайковскому завершить произведение типичной для романтической оперы сценой тихого безумия героини. Драма любви и предательства разворачивается на фоне обширной исторической панорамы с ярким украинским национальным колоритом, хорошо знакомым Чайковскому: сестра композитора жила на Украине. На сцене часто бывает многолюдно, народ гуляет, танцует, поет, молится. Победоносное Полтавское сражение 1709 года Чайковский живописует в эффектном симфоническом антракте к третьему акту.
Свойственный «Мазепе» исторический размах воплощен в Мариинском театре во всем великолепии. В 2019 году театр отметил необычный юбилей: «Мазепа» прошел в пятисотый раз. Нынешний спектакль – капитальное возобновление постановки 1950 года. Лауреат Сталинской премии режиссер Илья Шлепянов и известный советский театральный художник Александр Константиновский создали эталон «большого стиля», вполне соответствующий музыке этой оперы. Здесь панночки чернобровы, а казаки носят шаровары; наряды расшиты жемчугами, оторочены соболями. Мощный оперный ампир «Мазепы» особенно порадует поклонников традиционного театра; однако в качестве аутентичного, тщательно отреставрированного памятника середины ХХ века эта постановка может заинтересовать любую публику. «Мазепа» – спектакль-долгожитель, который в почтенном возрасте не потерял ни харизмы, ни силы, как и его титульный герой. Христина Батюшина


Любое использование либо копирование материалов сайта, элементов дизайна и оформления запрещено без разрешения правообладателя.
user_nameВыход

Маркировка спектаклей по возрастным категориям имеет рекомендательный характер.

Маркировка применена на основании Федерального закона от 29.12.2010 N436-ФЗ (ред. от 01.05.2019) "О защите детей от информации, причиняющей вред их здоровью и развитию" (с изм. и доп., вступ. в силу с 29.10.2019)