Музыка Вены: и весело, и серьёзно. Вечер первый

Вслед за «Дон-Жуаном», всего лишь за полтора летних месяца 1788 года, Моцарт создаёт свои три наиболее известные, монументальные симфонии. Светлая и восторженно лучезарная ми-бемоль мажорная симфония была завершена 26 июня; через месяц появилась на свет элегическая соль-минорная симфония – предвестник романтической эпохи XIX в.; и, наконец, 10 августа были дописаны последние такты «Юпитера». Эти произведения явились кульминационной точкой в развитии симфонического творчества композитора и одновременно его завершением. Триадой «больших симфоний» Моцарт простился с этим жанром. Предполагалось, что цикл будет исполнен в одном симфоническом концерте. Однако услышать свои последние оркестровые шедевры композитору не удалось.
Последняя симфония Моцарта – Симфония №41– известна под названием «Юпитер». Не будучи авторским, название оказалось очень удачным: в музыке симфонии много величавой торжественности (грандиозные по меркам того времени масштабы, оркестр с трубами и литаврами, семантика тональности C-dur – торжество, триумф, героика). И если первая симфония из триады более всего близка Гайдну, то последняя – это грандиозный венец всего симфонического наследия австрийского мастера, предвосхищение Бетховена с его «Героической». Партитура «Юпитера» поражает мужественным оптимизмом и торжественной приподнятостью. Кроме того, драматургический план симфонии несколько необычен: центр тяжести всего произведения перемещен в финал. Это придает циклу особую образно-психологическую определенность и цельность.

Семья Штраусов давно стала музыкальным символом Вены. Бесчисленные вальсы, польки, кадрили, марши сразу и навсегда вошли в плоть и кровь венцев. Без их исполнения не обходится ни один венский бал, а исполнение знаменитого марша Радецкого Иоганна Штрауса-отца неизменно завершает все новогодние концерты в Musikverein. Ни один дирижёр, приезжая на гастроли в столицу музыки, никогда не обойдёт вниманием в своих концертах их произведений.
Перу Иоганна Штрауса-отца принадлежит более 250 сочинений (из них 152 вальса). У него было четыре сына. Трое из них – Иоганн (сын), Эдуард и Йозеф – продолжили дело отца. Всё музыкальное наследие Штрауса-старшего было издано в Лейпциге в 1889 году усилиями его сыновей.
Иоганн Штраус-сын стал признанным королём вальса. Трудно представить себе большей популярности, чем та, что выпала на долю его музыки. Штраус создал огромное количество произведений: 168 вальсов, 117 полек, 73 кадрили, 43 марша, 31 мазурку, 15 оперетт, комическую оперу и балет. Он сделал с танцевальной музыкой то, что позднее Гершвин сделал с джазом: поднял до симфонических вершин. Творениями Штрауса восхищались самые разные композиторы, от Оффенбаха до Вагнера, от Легара до Чайковского. Долгое время композитор был связан гастролями с Россией: с 1856 года в течение десяти сезонов регулярными становятся его концерты в Павловском музыкальном вокзале. Наиболее известные, лучшие его вальсы – созданные в 1860-х годах «Сказки Венского леса» и «На прекрасном голубом Дунае». Последний стал неофициальным гимном Австрии.
Павел Великанов